纵观2017年中国影视剧市场，似乎迎来了一场日本IP 的“改编潮”。既有改编自日本成功影视作品的《麻烦家族》《嫌疑人X的献身》《追捕》《深夜食堂》，也有从日本小说改编而来的《夏天19岁的肖像》《妖猫传》《解忧杂货铺》等等。此外，据媒体报道，还有《秒速5厘米》、《情书》、《源氏物语》等十余部经典日本作品的“中国版”已经在路上。由此来看，说2017年中国影视吹来一阵“日本风”也并不为过。

然而，这些大都在中国拥有较高人气的原作，改编后的“中国版”却褒贬不一。“本土化”够不够，“中国味”足不足，成了中国版能否俘获观众的关键因素。

2017年5月上映的由日本电影《家族之苦》改编而来的《麻烦家族》上映之后反响平平。一些观众认为《麻烦家族》太过忠于原著，像是直接对原版电影进行“翻译”，没有考虑到中国文化和日本文化的差异，直接对原版电影进行“拿来主义”。因此，在电影改变过程中缺少“本土化”的内容成为日本IP改编电影结果不尽如人意的一大原因。

相反，吴宇森导演执导的电影《追捕》没有引起轰动的原因则在于影片的完全翻新。一方面，《追捕》除了主角的名字与原版相同之外，剧情几乎完全进行了改编，本是靠情怀吸引观众进了影院，却没有形成口碑发酵，《追捕》在票房上难有作为也就不足为奇了。另一方面，吴宇森版《追捕》和高仓健版《追捕》相距40年，拍摄、上映时的环境已经发生了巨大的变化。

究其原因，日本在版权保护方面的严格控制成为影视改编时的一大难点。吴宇森拍摄《追捕》，老版的电影坚决不肯出让重拍版权，因此国内团队只能购买原著小说《涉过愤怒的河》的改编权。《嫌疑人X的献身》的编剧之一黄海透露，日本出版管理很严，他们对于很多权利的下放是很谨慎的：“据我所知，我们在改《嫌疑人X的献身》的时候，每一个字、每一个关键情节、每一句台词的修改，都是要经过东野圭吾先生本人起码是书面签字确认。”

因此，改编日本IP的最大难度是在于怎么把原著的价值核心具体落实到中国土壤上，让中国观众产生共鸣。中国与日本看似文化相近，但其实内在有非常大的不同。外国作品转译成中国故事，化解二者之间的文化、社会、时代差异，是本土化过程中必须直面的问题。在改编的过程中要牢牢把握中国文化的“根”，不能生搬硬套日本的故事，丢掉自己的文化基础。

在2017年底上映的《解忧杂货店》改编自日本作家东野圭吾的同名热门作品。在进行“本土化”的改变上，导演韩杰进行了众多研究，最主要的就是将电影的时代背景进行本土化改编，置于符合中国改革开放时代背景的八九十年代，“找到了中国版故事的时代坐标，也就找到了符合原小说主题的人物坐标”，改编的难题也就基本被解决。因此在上映之后，《解忧杂货店》也得到了一定的好评，相比以往的翻拍，在本土化策略和完成度上都有明显的进步。

综上所述，近年来影视行业的“日本风”虽然结果并不尽如人意，但为中国日后的影视改编提供了良好的借鉴经验。归根结底，如何让“中国版”作品跨越文化差异，用有一颗“中国心”是日后影视改编需要注意的问题，将日本作品中的人物变为中国人，把日本作品中的情感变成中国情感之后，才能有相对成熟的作品诞生。（综编/海外网 介瑾）

（综合人民网，北青网，新京报等相关报道）

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